Inspirationen: Oso Oso Spät-Sommer-Emo Meisterwerk ‚Basking in der Glut‘

8/13/2019

durch

Chris Payne

Javi Perez
Oso Oso

Inspirationen ist ein Billboard interview-franchise, die untersucht, wie der Prozess hinter den neuen herausragenden releases.

„Seit 18 Jahren alt war, habe ich mich gefühlt wie ein Wirbelwind, ich weiß nicht, was ich Tue. Musik hat schon eine gute Abdeckung für das.“

Jade Lilitri, 26, ist ausgehend in Richtung zu finden. Die Long Island nativen wurde crafting-punk-und emo-neben der Musik seit der Wende des Jahrzehnts, zunächst mit dem derzeit-auf-Pause-Quartett Staatlichen Linien, und seit 2015 als solo-Fahrzeug Oso Oso. Er hatte gehofft, Sie zu durchbrechen mit seiner 2018 zweites Werk der yunahon mixtape — in Wirklichkeit ein zusammenhängendes album erzählen mehrere Freunde im Jungen Erwachsenenalter leiden-aber zurückgetreten, um sich selbst veröffentlichen es als pay-what-you-want Bandcamp-Projekt nach dem fehlschlagen der garner-label-Interesse.

Stellt sich heraus, Zuschauer brauchte nur zu spielen catch-up — schließlich gut erhalten, yunahon lockten zahlreiche Angebote. Lilitri ging schliesslich mit emo-punk Standbein Triple Crown Records, das label, das brach nagelneu während der frühen 2000er Jahre, und schmeichelte sich in diesem Jahrzehnt zu einer neuen Welle von nachdenklichen indie-kids mit releases von Leuten wie Sie Blies Es!!!, Stockfleckig und In Es. Über Es.

„yunahon mixtape war sieben oder acht Monate, und andere [Etiketten] wollte uns anmelden und Datensatz weiterer Datensatz sofort,“ Lilitri erinnert. “[Triple Crown] war das erste label, das sagt, Wir wirklich wie das album; wir denken, Sie sollten re-release und halten es auf Tour; wir denken, es könnte zu Ohren mehr, bevor Sie etwas neues machen. Dass aufgereiht, die meisten mit denen ich sah, Oso Oso gehen.“

An Diesem Freitag (Aug. 16), Oso Oso ist die Freigabe Sonnen sich in der Glut, seine erste LP mit Triple Crown und eine riesige musikalische Sprung nach vorne. Vergangenheit Oso Oso songs, die geschrieben wurden, um Ersatzteile aller Art — ein riff, eine lockere verse, auch eine Brücke-aber die neue Reihe konzentriert sich auf warme, Horizont-Füllung Refrains. Vor dem erreichen der B-Seite, die sich zeigt, die besten Chöre Lilitri je geschrieben hat (treffen Sie Ihre Wahl zwischen „The View“, dem Titel-track und „Dig“) und von album zu Ende, ein Umzug, second-gen-Antwort auf Rettet den Tag zu Bleiben, Was Sie Sind oder Death Cab For Cutie ‚ s Fotoalbum. Dies sind die guitar-driven indie-Alben, deren snapshot-Sentimentalität Reflexion einlädt und wiederholen Sie hört eher als Nostalgie-Playlisten (oder für echte Köpfe der 2000er Jahre, Streuung Führen Sie sich selbst-mit dem Titel oder dem Frühen November ist Der Raum ist Zu Kalt). Ebenso, Sonnen sich in der Glut beabsichtigt, um zu bleiben.

Die songs selbst kam, um das Leben Ende letzten Jahres und in den ersten Wochen des 2019, kurz nach Lilitri Links Long Island und seine Familie hinter sich und zog aus, um die Wilkes-Barre/Kingston-region von Pennsylvania. Für die inspiration, er sah nach innen. „Das war eines der ersten Male war ich einfach nur zu schreiben, nicht versuchen zu ziehen aus anderen Werken-Bücher und Fiktion-was ich in der Regel tun eine Menge“, erklärt er. „Ich [verwendet] make-up-Figuren und so ein Zeug. Das fühlt sich an wie eine sehr Präsente Kommentar über mein Leben ist.“ Gefragt nach den Themen Liebe, Dominieren die LP, bestätigt er, „sicher, ich bin in einer Beziehung-sehr viel, so in der Liebe.“

Für die erste online-Ausgabe von unsere Inspirationen franchise, Billboard aufgeholt mit dem Oso Oso Führer zu brechen einige der weniger offensichtliche Kräfte geformt, dass man von 2019 besten rock-Alben.

Eine kaputte Schaufenster Licht. Basking in der Glut das cover kam Lilitri ganz durch Zufall, nach der Aufnahme gehüllt hatten. Es war ein original-plan — „diese glühende Flamme in einer Flasche, die aufgehängt wurde“, erinnert er sich-aber das war beiseite geschoben, als inspiration schlug draußen eine alte mall. „Wissen Sie, H&R Block, das Steuer Platz? Das Festzelt war busted öffnen, so war es nur, dass die Licht-box. Ich dachte, es sah ziemlich krank, also nahm ich ein Bild von ihm.“

Triple Crown Records. Aufwachsen an der New Yorker indie-home-turf, Lilitri hat lange verbunden fühlte, zu seinem Katalog. „Ich hörte alles, was Sie löschte, als ich jünger war super“, sagt er. “Northstar, seine Aufzeichnungen waren für mich enorm. Ich habe einen Hot Rod Circuit tattoo“.

Triple Crown business acumen (LPs vom Unterzeichner Stockflecken und Kleine Bewegliche Teile, knackte die top 10 der Billboard ‚ s Vinyl Album Charts, im letzten Jahr) gemacht Lilitri mehr offen für neue Ansätze. Yunahon veröffentlicht wurde, eine Woche nachdem er fertig war, Triple Crown gebeten, für etwa sechs Monate Vorlaufzeit mit seinen follow-up, versicherte Sonnen sich in der Glut richtig gefördert. Nach Prüfung der Titel-track für die lead-single, die beiden Seiten vereinbarten, mit zu beginnen, „Graben (II),“ erforschen seiner kürzeren Laufzeit wäre attraktiver zu streaming-Publikum. „Ich hatte noch nie gearbeitet, mit einem Etikett, das über die Reichweite vor,“ Lilitri sagt. „Es gibt bestimmte Wege, wie Sie loslassen, Musik, das bin ich nicht gewohnt, aber es ist definitiv smart, auf mein Ende zu hören.“

BOSS ME-80 guitar multi-effects pedal. Den extra-flair in die lead-Gitarren auf die Refrains von „Morning Song“ und „Wake Up Gott am Nächsten“ kommt von einem gadget in Produzent Mike Sapone arsenal, mit denen Lilitri sein bestes U2 Eindruck. Als live-Gitarrist, Lilitri er gesteht, dass er nicht sehr gut mit Pedalen und kaum benutzt Sie aber in der Lage, Kurbel bis die Verzögerung und die klingen wie die Kante im studio war ziemlich lustig. „Durch die zweite Zeit, ich war wie, ‚Wir sind wahrscheinlich gonna verwenden Sie diese alle über das album.'“

Ein wirklich dramatischer Film-trailer. Während des Songwriting-Prozesses, Sapone würde die e-mail-Lilitri oddball-videos, um die kreativen Säfte fließen. Eines, das traf einen Nerv, war der trailer für 2018 Vincent-van-Gogh-biopic mit Willem Dafoe als Zur Ewigkeit das Tor. „Es hat mich in die richtige Stimmung, die gleiche Weise wie Sie Musik hören, wenn Sie gehen in die Turnhalle“, sagt er. „Die Partitur ist wirklich inspirierend und es hat diese Zitate, wie“ ich BRAUCHE EIN KÜNSTLER ZU SEIN!'“

Kendama. Lilitri nahm den Jahrhunderte-alten japanischen Spiel zu helfen blow off stress während die Sonnen-sessions. “Wäre ich wie, ‘Ah, ich kann nicht herausfinden, was diese Brücke sein soll. Ich werd mich mal spielen mit diesem ball und cup-Spielzeug für zehn Minuten.'“ Basteln getan, einfädeln der Nadel zwischen zwei Refrains eher kommen, zu erleichtern.

Basketball. Lilitri ist ein großer NBA-fan, der aufgeregt halten mit der Liga, power-duo Wettrüsten dieser offseason (er ist ein eingefleischter Knicks, so dass diese weiterhin die Begeisterung noch beeindruckender). Außerdem war er Schießen Reifen solo zu Blasen, lassen Sie den stress so lange wie er sich erinnern kann. „Ich habe gerne mein eigenes Projekt, nicht in Frage gestellt wird durch jemanden in der band, wie, ‚Oh, diese Gitarre Teil besser funktioniert.'“ er sagt. „Ich denke, dass bezieht sich auf die nur zu Fuß mit einem basketball und Schießen, indem Sie sich für eine Stunde.“

Eine Reise in die Maine Küste. Im letzten Jahr, die Waldwege und die legendären Leuchttürme Fischerdörfer wie Cutler und Lubec (die östlichste Siedlung in den angrenzenden Vereinigten Staaten) geholfen Lilitri Erreichung persönlicher zen. „Es brachte mich in eine leichter zu headspace und inspiriert mich auf das album“, erinnert er sich. „Es ist die Mentalität der Sonnen im Glanz — wobei in den guten Dingen, einfach zu akzeptieren, was mit dem Leben kommt.“